时间：2020年7月10日下午3时至6时

地点：昆明华美达安可酒店多功能厅会议

主持人：刘建全

刘晓耕（著名作曲家）：

特殊的时间，特殊的地点，安排了这个活动意义重要。

我们这些人都很难聚在一起相见啊，久久不见久久见，久久见了还想见啊。谢谢刘老师给我们这么好的机会，我们又重新见面交流，重新温习一下当时的现场演出。

几个月了，但我还是有很深的记忆。我的感想是做一个成功的红色题材作品是不容易的。海南有琼崖根据地，有红色娘子军，这是我们知道海南的这种红色的文化。我觉得海南省对红色的这种主题很重视，他们能够抓住这样一个历史的重大的世界闻名的长征，而且剧名叫《长征永远在路上》，很契合形势，很有担当。

我们常有一个错觉，在我们的所有人的印象当中，要写长征，要写复兴之路等等，那一定是跟地方没有关系，那样的题材，那样重大历史事件，这个活一定是北京人干的。

我们是否想一个问题，红军长征过金沙江皎平渡在云南，“金沙水拍云崖暖”这么大的事情，结果，我们没有发现过云南在红色体裁方面创作过什么有力度的作品。

海南省创作了这个作品很有格局。《长征永远在路上》是说明这条路要永远走。我很感慨，对他们这样的一种模式是可以值得学习的。红棉合唱团是一个体制外的团体完成了一个国家级项目，他们用当地的乐团，自己带来指挥的合作演出经验太好了，这对未来全国的申报是范本。

过去凡是谈到交响合唱这种形式，，一般人都不敢碰的，特别是地方。因为，你说没有好的合唱团，没有好的交响乐团，所以就形成了一个好像这种重大的历史题材，只能是北京去完成。其实，不是这样的，我从他们红棉合唱团的这个走向，想到了我们昆明，这是一个思考。你看我们有护国起义，我们有西南联大，我们有很深的中原文化的沉淀，我们还有少数民族文化，我们云南有多久远的历史啊，在这种文明进程当中有厚重的历史，需要梳理去认真的创作。

最近也是刘建全老师来帮助我们创作了合唱情景剧《沽若当》，最近通过他的力量，在人民网、新华网，央视网都是国家国家最高的宣传出口，来打造、推荐我们的艺术精品。

我非常关心的就是刘老师刚才讲到的很多关于海南发展的故事，这些故事真的很感人。我觉得就是你们这个剧目情节中会非常非常的不一样，所以我觉得这个也是值得学习。

提些建议，红色题材的创作要有新的手段，比如《长征永远在路上》第一曲的音乐一出现，就很象《祖国颂》音式节奏，其实这部作品里的歌词节奏完全可以用另一种结构来写，效果可能会出新。还有能否不用主持人，每一段就由刘建全老师的故事代入呢？我还有一个建议，以后这样的节目能不能让更年轻的作曲家来完成，他们有年轻的语言，我能接受。

希望我们云南以后也能写一部红色的交响题材作品。

叶明菊：（著名指挥家）

整个作品，我觉得词要强与音乐。

现在很多年青人了解长征是怎么回事儿吗？他们只是在教科书上听了，看了。没有直接的感受。

就像刚才那个建全老师、晓耕老师给我们的启示，我就感觉实际上没必要有这样两个人来主持。就是词作家来这儿讲我这块儿是怎么写的，这个故事怎么来的？就可以了。

我认为从艺术感染和社会教育上来讲，都会有不一样的状况。《长征永远在路上》和《坡芽歌书》同样是国家艺术基金的支持，那么就不太一样，我们唱的是情歌，红棉团唱的是红歌，但是不管是什么歌，其实都是在社会上的一个教育或者是艺术上是不可缺少的。

另外，我觉得交响性的东西是否能有一些新的改变，让观众接受起来更容易。

任英荣：（著名词作家）

《通往延安的脚步》的那首歌的男通俗演唱不到位，情绪上还需要调整一下。其他的领唱都不错。演出的当天，我看了以后激动地冲上了舞台，表示祝贺。

作品是非常正能量的作品，过去只知道红色娘子军，现在又增添了不同的角度内容，如《长征永远在路上》里的《琼崖花》，《百年梦圆》等等，我现在很替红棉合唱团感到很骄傲，《长征永远在路上》能申报到国家艺术基金的资助，我感动的流眼泪。云南也有好多的歌曲，但需要有人来做，我现在虽然重病在身，但要好好的振作起来，写出好作品。

曹永庆（词作家）

作品让我很感动，我看过了，对我们的启发很大。感觉温故而知新。精神振奋！

启发是多方面的，主要是敢于闯，敢于干，敢于拿出新作品，其实云南的民族、历史、文化都是丰厚的，还有红军、少数民族等等体裁，我们没有很好的记录下来。

其实红军也经过了云南。也留下了故事，长征80周年的时候，我发表了14首作品，遗憾的是停留在纸上，没有成为演出的作品。现在网络很发达，我们希望有更多的音乐作品以情动人的推出来，就像这次《长征永远在路上》一样。

这次演出的《长征永远在路上》，政治影响、社会效益都很大，对我们的启发也很大！久在桂花树下不知桂花香，对历史题材的作品我们要有新鲜的感觉，这次演出对云南的文化有很大的推动力，我们要像海南学习。好作品，要敢于推，作品要以情感人，希望刘老师在云南创作的《沽若当》也能推出去。

李妮：（舞台作品营销推广人）

作品要走市场，严良坤老师说过“走市场要以人为本”，我看过《长征永远在路上》很喜欢这个题材，关键是要互相鼓励。好作品要像电影一样，作品需要写的很细腻，作品的推广要有市场的行为。我觉得呃，作曲如果是让一部分年轻人来写可能会更好。

作为年纪还不算很大的观众，我觉得共鸣感还要强烈点，才能更好的打动我，作品还有一些细节没有做到位，个别独唱的情绪和题材有点不太搭，希望能在今后的演出中不断的完善，推动这个作品走向市场。

刘旭（作曲专业研究生）

作品很正能量，凡是合唱和交响乐的作品，我都有兴趣参加。作品推广，要顺应时代，要有时代感。

我想这个作品，也可以再换一个思考点，如果换一个演唱的风格，年轻人可能也会更喜欢。视频的收音有点太干了，要再提高。初衷很多，过程很难，争取最后的结果更好。一个作品出来很不容易，风格要有时代性。

陈睿（云南花灯剧院著名作曲家）

长征永远在路上是永远的，如果用新一代人写上一代的音乐，也许更会有新鲜感，更会有时代感。

左伟：（昆明合唱协会会长

这次看了《长征永远在路上》很感动，但是认识了刘老师，让我更荣幸。这次在演出中没有中途退场的观众，说明节目是成功的。这种大型的交响组歌我们云南没有，非常感谢海南红棉合唱团能给我们送来这么好的节目，值得我们学习。

高翎燕：（青年歌唱家）

长征永远在路上》重点是要在永远上做文章。嗯，我们这个作品受众面要更广，不仅是中老年观众喜欢，希望年轻人也要喜欢啊。现在我们的音乐创作还是有点单一化。

作品的歌词部分很善于把大题材用具像的细节写出来。我注意到小到了一个传承红星的娃娃。嗯，这点非常好。

我在云南艺术学院的声乐教师，我知道我们学生喜欢的是什么。因此，在红色教育这一块，我们要做好文章。我们老一代的思路，老一代的经历如何的传承，要在创作上下功夫。我知道舞台呈现一部作品有多艰难，红棉合唱团到每个地方和每一个地方的乐团合作，这是一个新课题。这部作品我建议：既然是交响组歌，那么合唱也可以在肢体上多做一些表达，男声也可以再强化点可能更好。

研讨会参加者名单：刘晓耕、叶明菊、左伟、李妮、张冰、刘旭、陈睿、高翎燕、曹永庆、任英荣、马辉、孙宇、张晓军，徐婕、刘建全。